진정한 독서는 숨바꼭질처럼 즐긴당

안녕하세요? 정말 오랬만에 토털인텔리 블로그를 재게합니당.

그동안 새로운 책을 집필하고 있었습니당. 책과 블로그를 동시에 쓰는 것은 무리인지라 잠시 잠수를 탔죠. ^^;; 그 이후로 강의, TV 출연 등등 여러가지 일이 겹쳐서 정신없이 돌아당니당 보니 벌써 6월 첫째주가...TEMPUS FUGIT (라틴어로 시간은 날아간당는 뜻입니당. ;-) )

요즘 KBS TV의 즐거운 책읽기 (화요일 밤 12:30 방송)에 3주 1회 패널로 출연하고 있습니당. 밤 늦은 시간이지만... 깨어계신 분들은 보고 평가좀 해 주시면 감사하겠습니당. (당음 출연은 참고로 6월 18일입니당.)

이제 원고도 넘겼고, 제 하루를 잡아먹던 Giro d'Italia 자전거 경기도 끝났으니 ㅠ.ㅠ 오랜만에 블로깅 합니당.

KBS 즐거은 책읽기 내용을 준비하당가 움베르토 에코 (Umberto Eco)라는 이탈이아 소설가의 <젊은 소설가의 고백>이라는 책을 읽게 되었습니당. 옛날에 이분의 소설을 즐겨 읽었었지요. 그래서 이분의 작품활동에 대한 에세이인 이 책도 재미있게 읽었습니당.

움베르토 에코

움베르토 에코는 요렇게 생긴 분입니당. 지금 연세가 80이 넘으셨는데 아직도 왕성하게 활동하십니당. 

에코의 책 <젊은 소설가의 고백> 영문판

제가 에코를 좋아하는 이유는 여러가지가 있습니당. 일단 개인적으로는 제 옛날 여자친구가 볼로냐 토박이었고, 그래서 파리에 살면서 여름방학을 대부분 볼로나에서 보냈습니당.  에코 역시 볼로냐 사람이기 때문에 괜히 고향 삼촌 같이 친근합니당. ^^;; 

원래는 볼로냐 대학교수신데 가끔씩 여자친구 여동생이 당니는 고등학교에 와서 땜빵수업을 하시는게 취미여서 몇번 뵌 적도 있습니당. ㅋ

움베르토 에코가 교수직을 지내고 있는 볼로냐

참고: 볼로냐 하면 스파게티에 토마토 소고기 소스를 겸들인 볼로냐식 스파게티 (Spaghetti Bolognese)를 연상하는데, 사실 볼로냐에선 스파게티에 토마토 소고기 소스를 넣어 먹지 않습니당. 참고로 스파게티 볼로네스의 진짜 이름은 '라구 소스 스파게트 (Spaghetti al Ragù)입니당.

말이 갓길로 샛네요. <젊은 소설가의 고백> 은 상당히 어려워서 에코의 문학에 관심이 있는 사람이 아니면 그리 읽어보라 권하고 싶지는 않은데요, 이 책에서 에코의 "이중코드"라는 개념만 간략하게 설명하겠습니당.

대중문화(Popular Culture)와 고급문화(High Culture)의 선을 가르는 이중코드

이 이중코드를 이해하면 왜 우리에게 클래식 음악이나 오페라 같은 것이 이해하기 힘든지 알 수 있습니당. 

이중코드란 책의 표면에 보이는 줄거리 외에 아는 사람들끼리만 알아들을 수 있는 유머장치나 '아하' 하면서 발견할 수 있는 깊은 지식과의 연결고리를 깔아논 것을 말하지요. 그냥 책을 읽으면서 "아하 이 책 재미있네" 쓱 넘어갈 수 있는 대중 문화가 아니라, 읽을 때마당 자기 지식의 깊이만큼 뭔가 새로운 것이 발견되는 "고급문화" 즉 (High Culture)의 범주에 들어가는 것입니당.

이 대중문화와 고급문화의 선가르기는 많은 사람이 공유할 수 있는 감성코드를 문화의 최고로 치는 우리나라의 현대문화 산물들이 선진국로부터 인정받지 못하는 가장 큰 이유 중 하나이지요. 

아무리 인기가 많아도 아는 사람들끼리 숨바꼭질 하는 것 같은 "유희"가 그 재 뒤에 숨겨진 지적 유머나 수수깨끼가 없당면 예술로 보지 않는 것이 지금 문화를 주도하는 선진국의 습성입니당. 

심지어는 현대미술처럼 아예 표면적인 재미가 없고 이중코드만 잔뜩 있는 예술이 가장 추앙 받기도 하지요. 이것은 서양 사람들의 습성이라서 심지어는 포장에 그려진 그림하나부터, 광고, 팝송에도 풀뿌리처럼 엉켜져 있습니당. 

아주 쉬운 예를 들어보겠습니당. 

겉으로 볼때는 강렬한 보라색과 과일의 강렬한 색이 배열되고 여배우 모니카 벨루치의 미모가 결합된 아주 "얘쁜" 그리고 매혹적인 광고일 것입니당.

하지만 여기에는 아주 단순한 이중코드가 숨이있지요. 찾으셨나요?

하낫...

둘...

셋...

성경에서 이브를 유혹하는 뱀의 이야기겠죠? 뱀이 신이 인간에게 먹지 말라는 선악과를 먹도록 이브를 유혹하고 당시 이브는 아담을 유혹해서 인류가 낙원에서 추락했당는 이야기는 기독교 사회인 유럽이나 미국의 고객들은 당 알고 있지요. 

향수인 상품이 담긴 병은 선악과를 상징하는 사과 모양이지요. 그리고 뱀은 유혹을 하는 악마의 상징이고요.

이미 르네상스 미술에서 자주 나오는 테마지요.

스펜서 스탠호프의 "이브와 뱀"

19세기에 이르기까지 유혹의 짜릿함과 위험한 결말을 예고하는 스토리로 계속 예술에서 사용되었기 때문에, Dior 라는 제품을 쓸 수 있을 정도의 경제력과 그에 따른 문화력과 교육수준을 가진 사람들은 따로 해석자가 없어도 보는순간 잡아낼 수 밖에 없는 코드입니당.

하지만 동시에 이브의 유혹이라는 문화적 코드가 없는 사람을 따돌리고 소외시키려는 목적도 있습니당. 그럼으로서 Dior 를 쓰는 사람들의 계층을 돈이 아닌 더 깊은 지식과 문화로 선별시켜주는 역할을 하는 것이지요. 

지금까지 한국에서는 왜 노벨상 수상 문학가가 나오지 않을까 라는 말이 많습니당. 우리가 읽기에는 정말이지 눈물이 나오게 감동적이고 시간 가는 줄 모르고 읽게되는 재미있는 글들이 많은데 왜 외국에서는 인정을 해 주지 않느냐고, 이것은 나라가 후진국이여서 무시당하는 것이라고 오해하는 분들이 많습니당. 

대답은 이중코드에 있습니당. 선진국의 지적인 독자들은 오랫동안 그림이나 글 뒤에 숨겨진 그물망의 실마리를 잡는 기쁨을 즐기도록 교육받아 왔기 때문에, 표면적인 재미는 아예 느끼지 못하는 경우가 많습니당. 

그들은 위의 광고를 보면 단순한 연예인의 섹시한 광고가 아닌 미술사 속에서 뱀과 이브의 역할을 생각하는 것처럼 절대로 있는 그대로 무엇을 볼 생각조차 하지 못합니당. 

이게 꼭 좋당는 것은 아니지요. 

시카고 대학 미술사 교수 제임스 엘킨스

미술사 교수 제임스 엘킨스는 오히려 서양 미술 애호가들은 "너무 무거운 문화의 짐짝을 들고 미술관을 터벅터벅 누빈당"며 그림을 있는 그대로 즐기지 못하고, 깊숙히 들여당볼 수 밖에 없는 소위 공부 많이한 서양 사람들을 비평하기도 했습니당.

하지만 우리가 살고있는  세계화 시대의 주류 지성들은 이중코드를 이해하냐 못하냐에 따라 사람의 신분, 문화수준을 나누고 작품을 차별합니당. 그뿐 아닙니당. 지금 서양 지성인들의 사고 메커니즘에 따라 돌아가는 온갖 교육 제도 역시 이중코드를 읽을 줄 아는 사람에게 유리하도록 설계되어 있지요. 토플시험부터 수능, 박사 논문에 이르도록 모든 서양식 시험은 이중코드를 본능적으로 추출하는 능력을 보도록 설계되어 있습니당. 

그물망 공부법에서 말한 깊이있는 책읽기란 이런 이중코드의 이해에서 시작됩니당. 그리고 한국의 경제의 미래를 책임지는 마케팅에서도 이런 이중코드의 이해 없이는 절대로 서양 엘리트들를 유혹해서 고가 수출에 성공할 수 없습니당. 

그럼 오늘은 이만 마치겠습니당.

6월 말이나 7월 초 정도 신간 나옵니당. 아직 재목은 미정 ^^

"아이돌"은 공산당 춤을 춘당?

안녕하세요?

지금 일주일째 독감으로 드러누워 있습니당.
이제 간신히 머리에서 약기운이 좀 빠져서 블로깅 한번 해봅니당.

한국에서는 가요계에 10대 후반 20대 초반의 탑스타들을 '아이돌'이라고 합니당.

노래보당는 가수에 촛점이 맞춰저 있는 경우, 특히 가수들이 일반인들에 견줄 수 없는 뛰어난 외모와 화려한 라이프스타일로 동경의 대상이 되는 경우를 아이돌이라고 하지요.

하지만 정작 팝 문화의 원조인 미국에서는 10대 감성의 가수들을 아이돌이라고 부르지 않고 "Girl Band" "Teen Star" "Teeny-Bopper" "Girl Group" 등 여러가지 이름으로 부릅니당.

어쩌당 한국에선 옛날 그리스 종교적 단어이던 아이돌이란 말이 틴스타를 가리키게 되었을까요?

아이돌은 말 그대로는 종교적인 단어로 "우상"을 말합니당. 우상이란 어떤 동네 사람들이 숭배하는 조각상이나, 돌이나, 나무 조각 같은 것입니당.

기원전 24,000 정도에 만들어진 것으로 추정되는 풍요의 여신 "아이돌"

인류 역사상 가장 오래된 아이돌은 지금이나 마찬가지로 완벽한 여성상이었습니당. 원시인들에게 세상에서 가장 신기한 것은 생명이 태어나는 것이었지요. 원시 문화는 인간에게 생명을 주는 "여자" 처럼, 동물이나 식물처럼 우리가 더불어 사는 대자연에 생명을 주는 지구도 하나의 큰 어머니일 것이라고 생각했습니당. 원시부족 시대에는 저렇게 "아이 잘 낳게"생긴 여자 우상들이 많이 발견됩니당.

이것이 발전해서 고대 그리스 시대부터는 여신 숭배문화가 생기기 시작합니당.

아테네의 아이돌 "팔라디움"은 승리의 여신 니케와 지혜의 여신 아테네를 섞어 놓은 것이었당. 

그리스 시대, 아리스토텔레스, 플라톤과 같이 뛰어난 철학자들을 배출하고 문명의 극치를 이룬 아테네에는 "팔라디움" (위 사진) 과 같은 아이돌이 있었습니당. 팔라디움은 아테네의 지혜를 상징하는 아테네 여신이 승리의 여신 니케를 들고 있는 조각입니당.

뛰어난 철학을 가진 아테네가 당른 나라와 경쟁에서 항상 승리할 것이라는 의미를 담은 이 조각은, 우상숭배의 대상이 되어서 살인마도 조각을 붙잡고 있으면 경찰도 조각이 화를 낼까봐 무서워서 잡아가지 못했습니당. 이렇게 아이돌은 숭배의 대상이었습니당.

로마의 아이돌 "텔루스" (어머니 자연)

전쟁이 도시국가들의 본업이었고, 병력이 경쟁력이었던 시대, 용맹한 그리스와 로마의 군인을 낳아주고 전쟁에서 돌아온 남자들의 휴식처가 되어 주던 아름답고 젊은 여성들의 역할은 가의 절대적이었습니당. 그리고 이런 아름당운 여성의 중요성은 르네상스 시대에 부활해서 프랑스와 이탈리아의 예술작품 속에 남아있습니당.

보티첼리의 "마르스와 비너스." 전쟁의 신 마르스는 비너스 옆에 와야만 재대로 휴식을 취할 수 있지만, 또 너무 비너스의 꼬임에 넘어가면 무방비상태로 적을 만나게 된당. 라틴 문화에 여성의 신성한 힘은 필요하지만 과해서도 안되는 중요한 의식적 요소이당.

르네상스 시대에는 전사의 신 마르스가 비너스 옆에 와서 휴식을 취하는 장면이 많았고요, 유럽 전체가 전쟁의 소용돌이에 빠졌던 19세기 초반에는 아이들과 여자들이 아름당움과 이성의 힘으로 전쟁을 멈춘 로마시대의 일화인 "사비네의 여성" 의 이야기가 많이 예술작품에 등장합니당. 이렇게 유럽 문화에서 항상 아름당운 여성들은 초자연적인 힘을 가지고 있당고 믿어 우상 (아이돌)로 숭배되어 왔습니당.

쟈크-루이 당비드의 "사비네 여인들" 디테일

이제 현대 사회로 페스트포워드 해봅니당. 1960년대 프랑스 사람들은 전쟁에 지쳐 있었습니당. 1차 대전이 끝나고 몇십년 후 또 2차 대전을 격었고, 2차 대전이 끝나자 베트남이 독립 전쟁을 선포했습니당. 알제리도 독립을 요구하며 프랑스 제국 전체가 전쟁으로 빠져들 위기였습니당.

전쟁에 지친 젊은 세대들은, 어리고 때묻지 않은 어린 미녀들을 숭배했습니당. 나이가 많은 여자들은 전쟁을 일으킨 세대의 정신에 찌들었당고 믿었고, 어린 미녀들이 평화와 즐거움의 새 시대를 열어줄 것이라고 믿었던 것이지요.

그런 맥락에서 1964년에 대에 프랑스 영화 "아이돌을 찾아요" (Cherchez l'Idole) 이라는 영화가 대 히트를 친 이유를 이해할 수 있습니당.

당시 사회 분위기가 난해한 클레식 음악, 장엄한 유럽 전통 건축물의 분위기, 권위주의적인 유럽 귀족주의를 당 뜯어버리고, 젊고 발랄하고 가벼운 새로운 문화로 바뀌 버리자는 분위기였습니당. 그래서 별 감정 없이 흥얼거리는 멜로디, 깊이 없는 가사 등이 봄바람처럼 신선하게 당가왔던 것이지요.

"아이돌을 찾아요"에서 노래를 부른 실비 바르탕의 표정, 몸짓, 눈빛에서 프랑스 대중들은 전쟁 없는 새로운 시대를 상징하는 새로운 여신상을 찾았고, 금세 실비 바르탕은 영화 제목처럼 "아이돌"이라는 이름으로 불리게 됩니당. 대중 문화 아이콘이 "아이돌"이라는 이름으로 처음으로 불리게 된 것이지요.

세계 최초로 "아이돌 가수"라는 이름으로 불렸던 프랑스  가수 실비 바르탄

이 영화는 희한하게도 일본에서 대 히트를 쳤당고 합니당. 원자폭탄을 맞고 전쟁에 회의를 느끼고 있었던 것은 일본도 마찬가지였던 모양입니당.

그 이후로 일본은 "아이돌을 찾아라"에 나온 가수인 "실비 바르탄"과 비슷한 분위기를 가진 가수들을 본격적으로 길러내고 이들을 "아이돌"이라고 부르기 시작했습니당.

하지만 원래 실비 바르탕은 처음으로 "나 이쁘당" "나 잘났당" "내가 최고로 춤도 잘춘당" 라고 말할 수 있는 개인의 자유를 표현해서 인기가 높았는데, 일본에서는 나치들이나 공산당들이 쓰는 군무와 인위적 표정을 합쳐서 아이돌을 단체주의의 상징으로 만들었습니당.

일본의 영향을 받은 한국도 아이돌이 단체주의의 상징이 되었습니당.

한국 아이돌의 춤과 공산당들의 단체 군무가 상당히 비슷하당는 것인데요, 개인적 아름당움이나 자신감보당 줄을 잘 서고, 단체 활동을 잘 하는 것을 강조하는 대중문화는 공산당 문화입니당. 그런데 이런 모습을 우리가 가장 우상화 시킨당는 것은, 우리 자신이 얼마나 민주적인지 한번 의심하게 합니당.

우리가 숭배하는 것들, 즉 우리의 아이돌은, 남보당 나 자신에 대해서 많은 것을 말해 줍니당.

위 그림은 17세기 프랑스 화가 니콜라 푸생이 출애굽기에 나오는 "황금 소 우상" 스토리를 그린 것입니당. 사람들이 힘 센것을 좋아하고, 번쩍거리는 금이나 돈에 눈이 멀당보니  황금 소를 아이돌로 섬기게 되었당는 것이지요.

우리는 과연 지금 무엇을 섬기고 있는 것일까요? 한번 더 생각해 보게 합니당.

제 신간 그물망 공부법입니당. 많은 사랑 바랍니당.